從VR到世界，次文化的桃源鄉(xiāng)VR
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次文化(亞文化)并非一個(gè)新興的概念，在爵士風(fēng)盛行的1950年，雷斯曼(David Riesman)就主張大眾是“消極地接受了商業(yè)所給予的風(fēng)格和價(jià)值”的人，而次文化則“積極地尋求一種小眾的風(fēng)格”。
在今天看來，雷斯曼的主張略顯片面，有些次文化可能是對于主流文化積極的改進(jìn)，而另一部分則是對于主流文化消極的反抗。盡管次文化的形成充滿了多變性和流動(dòng)性，但它們有一個(gè)共通的特點(diǎn)，無關(guān)乎人群的政治立場，地位高低，次文化流行的關(guān)鍵在于興趣相投個(gè)體之間的認(rèn)同和聚集。
雖然孕育于主流文化，但其格格不入的特性很容易受到大眾的排擠，即便到了現(xiàn)在，街頭，ACG(Anime+Comic+Game)等小眾文化依然難以被所有人接受，不過得益于經(jīng)濟(jì)價(jià)值的體現(xiàn)，這個(gè)世界有了它們的一席之地。
·ACG領(lǐng)域的偶像崇拜
2014年創(chuàng)辦的Anime Japan作為動(dòng)畫(漫畫)領(lǐng)域的巨頭展會(huì)，在內(nèi)容和規(guī)模上則呈現(xiàn)了次文化的集群效應(yīng)。
在早前幾個(gè)月的Anime Japan展會(huì)上，Sony的展臺(tái)入場券在開展前四十分鐘就被搶購一空，加藤惠Project與Playstation VR的結(jié)合儼然成為了Sony的核心展示內(nèi)容，從早前的全息投影，到如今的VR成像，從MIKU到LoveLive，觀眾看到的不再是扁平的人物，VR/AR技術(shù)的完善造就了如今虛擬偶像崇拜的良好生態(tài)。
·星際迷航的模仿者
獨(dú)立開發(fā)者Thomas Kadlec則利用虛幻4引擎制作了一個(gè)星際迷航的VR Demo，Kadlec不僅重現(xiàn)了進(jìn)取號(hào)戰(zhàn)艦的艦橋，在Oculus Rift的幫助下，體驗(yàn)者可以流暢的與艦橋環(huán)境進(jìn)行交互。
星際迷航電視劇于1966年9月8日在NBC首播，當(dāng)時(shí)低下的收視率和廣告收入本該讓這部劇宣告停播。然而，忠實(shí)的影迷們展開了一場前所未有的爭取運(yùn)動(dòng)，從而成功說服美國全國廣播公司繼續(xù)制作第三季。在此之后，星際迷航取得了意想不到的成功，富有特色的鮮活角色，也成為了一部分人津津樂道與模仿的對象。
伯明翰學(xué)派作為文化研究的策源地，就青年次文化進(jìn)行過許多探討，次文化的形成通常只需要一個(gè)簡單的契機(jī)。
·孤獨(dú)的藝術(shù)家
即便是通曉藝術(shù)的人群，站在真跡面前也會(huì)激動(dòng)得瑟瑟發(fā)抖，而那些踽踽獨(dú)行的街頭涂鴉者，則在城市的管制下漸漸失去了蹤跡。
不過我們很有可能改變這一點(diǎn)，Google Cultural Institute project就把勃魯蓋爾畫風(fēng)詭異的作品搬到了VR盒子里，得益于此項(xiàng)技術(shù)，藏匿于數(shù)十個(gè)美術(shù)館的真跡將會(huì)如實(shí)的展現(xiàn)在藝術(shù)愛好者的面前。另一方面，光學(xué)物理學(xué)家Jaime Ruiz-Avila創(chuàng)立的眾籌項(xiàng)目Holovect，則可以利用立體成像技術(shù)實(shí)現(xiàn)在空氣中的涂鴉投影，場地的限制如今已經(jīng)成為了過去。
不同領(lǐng)域的次文化可能存在一定程度的交集，而主流文化的豐滿離不開也次文化的發(fā)展，畢竟，一個(gè)滄桑的硬漢不會(huì)只有煙酒相伴，也許他恰巧愛上的是果汁和糖果……不幸的是，現(xiàn)代次文化的定義權(quán)主要落于傳媒手中，半桶水的了解經(jīng)常會(huì)曲解這些符號(hào)的真正意義，VR打造的次文化環(huán)境，似乎成為了最后的凈土。
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