觀眾積累了好幾天的情緒，終于在5月30日晚間爆發(fā)。他們將所有矛頭，都集中在了趙嘉良死亡的設(shè)定上。
這一晚，由中央電視臺(tái)、愛奇藝聯(lián)合出品的影視劇《破冰行動(dòng)》播出最后兩集。
圖片來源@豆瓣電影
趙嘉良是劇中的警方臥底，一直占據(jù)著很大一部分角色比重。劇中趙嘉良的兒子是李飛。李飛是明處的警察，他們相見難相認(rèn)，關(guān)系糾葛纏繞。
觀眾將不滿情緒瞄準(zhǔn)了一個(gè)偏離常識(shí)的設(shè)定。
趙嘉良被軟禁在反派林家祠堂里，李飛前去營救后，他們父子相認(rèn)。正當(dāng)反派林耀東家族主要成員在廝殺時(shí)，趙嘉良跳了出去，明知山有虎，偏向虎山行。林耀東家族殘忍兇狠，不擇手段，痛恨警方，特別是臥底。
趙嘉良這個(gè)行為被觀眾解讀為“送人頭”。明知道當(dāng)時(shí)很危險(xiǎn)，還繼續(xù)暴露自己。更讓觀眾惱怒的是接下來李飛的行為。他用槍對(duì)準(zhǔn)反派林燦的父親，激怒了林燦，最后趙嘉良被槍殺。
有觀眾分析，如果他在這個(gè)場(chǎng)合，會(huì)有兩個(gè)選擇：一是原地待著不動(dòng)，暗中觀察林氏一族的動(dòng)向，等著攻打制毒基地的大部隊(duì)進(jìn)來，再一同抓捕；二是李飛直接帶著趙嘉良從黑暗處逃離林家祠堂，前去與大部隊(duì)會(huì)合，一同前往祠堂抓捕。
李飛和趙嘉良選擇了另一種傳統(tǒng)黑幫影視劇里的出場(chǎng)方式——送人頭，強(qiáng)行制造戲劇性。如果放在十年前，這一設(shè)定興許還有用，但放在現(xiàn)在沒用了，這屆觀眾在方方面面都變得越來越成熟。
除此之外，還有更為集中的槽點(diǎn)，被投射到了年輕演員塑造的角色身上，愛哭鬼陳珂、冷面馬雯、毛頭小子李飛。
除了莽撞外，劇中三人還有一條情感暗線：相處了很長一段時(shí)間后，陳珂喜歡李飛，馬雯喜歡李飛，李飛不知道到底要喜歡誰比較好。有觀眾吐槽，《破冰行動(dòng)》一定程度上被異化成了家庭倫理劇，弱化了緝毒故事的硬核內(nèi)容。
這部劇在豆瓣上的開播評(píng)分高達(dá)8.5分，很多人將它視為2019年度最佳國產(chǎn)劇，與8.5分的《人民的名義》相匹敵。
這種認(rèn)知并非空虛來風(fēng)。從演員陣容上來看，吳剛飾演李維民、王勁松飾演林耀東、任達(dá)華飾演趙嘉良、張晞臨飾演馬云波、唐旭飾演蔡永強(qiáng)、公磊飾演林宗輝、楊子驊飾演林耀華，這些老牌實(shí)力演員的加入，已經(jīng)極大抬高了觀眾的期望值。
吳剛飾演的李維民，圖片來源@豆瓣電影
第一集中，警察夜闖塔寨抓捕制毒犯的場(chǎng)景也令觀眾大呼過癮。在一個(gè)風(fēng)雨交加的夜晚，數(shù)百村民手拿棍棒與警方直面對(duì)壘，導(dǎo)演以倒敘回溯的方式，把現(xiàn)實(shí)還原到極致。
“這個(gè)題材的劇真的太喜歡了，我要吹爆這神仙陣容，第一集無敵了太燃太炸太刺激了，打戲看得我驚心動(dòng)魄超級(jí)過癮，不敢相信這個(gè)演李飛的演員居然就是紅海行動(dòng)的顧順，進(jìn)步真的好大，等著各位老戲骨飆戲。”豆瓣網(wǎng)友@你猜我是誰啊在《破冰行動(dòng)》剛播出來時(shí)評(píng)價(jià)道。
《破冰行動(dòng)》確實(shí)亮點(diǎn)無數(shù)：畫面帶有犯罪電影的質(zhì)感；趙嘉良和李維民嚴(yán)肅背后的孩子氣；龐雜的關(guān)系鏈被多方位呈現(xiàn)等等。
老牌演員雖演技在線，但蔡永強(qiáng)這個(gè)角色的光芒并沒有因強(qiáng)大的演員陣容而被掩蓋。觀眾評(píng)價(jià)他：“他的眼睛會(huì)演戲”“他講話的藝術(shù)一般人學(xué)不來”“寶藏演員”“全劇智慧擔(dān)當(dāng)”。
《破冰行動(dòng)》結(jié)束后，蔡永強(qiáng)的扮演者唐旭在知乎上回答了一個(gè)叫“如何看待《破冰行動(dòng)》大結(jié)局？”的問題，他借用蔡永強(qiáng)的話說：“一群無畏的勇者，堅(jiān)持在黑暗中尋找光明！用生命中所有的美好，對(duì)抗著毒品世界里最陰暗的角落！是啊！最終會(huì)勝利的，但是好多的同行者卻永遠(yuǎn)看不見這一刻了！你們長眠于此，被我們永遠(yuǎn)銘記！雖然今晚《破冰行動(dòng)》大結(jié)局！但‘破冰行動(dòng)’永遠(yuǎn)不會(huì)結(jié)束！”
即便如此，劇作后期的槽點(diǎn)也讓觀眾難以接受，豆瓣評(píng)分從8.5分直降到7.2分。一部在2019年上半年被寄予最大厚望的國產(chǎn)劇，竟草草收?qǐng)觥?/p>
圖片來源@豆瓣電影截圖
前有《權(quán)力的游戲》“爛尾”被網(wǎng)友請(qǐng)?jiān)钢嘏模笥小镀票袆?dòng)》被一步步“寫下神壇”。為什么“神劇”總是逃不過爛尾的宿命？
在網(wǎng)友對(duì)編劇的集體聲討中，刺猬公社采訪到了極光編劇工作室的主筆編劇阿蒙。阿蒙曾創(chuàng)作過電視劇《鐘馗捉妖記》《百靈譚》等劇作。她認(rèn)為，“神劇爛尾”的原因，與目前國產(chǎn)劇制片方的前期開發(fā)方式有關(guān)。
“一般來說，編劇在寫完故事大綱后，應(yīng)該先去做每集故事的分集大綱，再寫劇本。但為了讓項(xiàng)目成形，制片方一般會(huì)跳過分集，讓編劇先出三到五集劇本給平臺(tái)方看，那么編劇就會(huì)去精心打磨前幾集劇本。”阿蒙對(duì)刺猬公社說。
然而，當(dāng)前幾集劇本得到了平臺(tái)方的認(rèn)同，制片方就會(huì)正式立項(xiàng)，讓編劇盡快趕工后面的劇本。所以，很多劇本的開頭往往是“精心打磨”，而結(jié)尾卻“草草了事”。
在《破冰行動(dòng)》中，李飛和蔡永強(qiáng)最開始是死對(duì)頭，李飛懷疑蔡永強(qiáng)是塔寨收買的警方保護(hù)傘，蔡永強(qiáng)也不信任李飛，雙方互斗的整個(gè)過程讓劇情緊湊有力，蔡永強(qiáng)也表現(xiàn)出了高水平演技發(fā)揮。
整部劇的質(zhì)量轉(zhuǎn)折點(diǎn)發(fā)生在第24集，那一集，李飛和蔡永強(qiáng)冰釋前嫌，劇情中一股潛在的對(duì)立力量被消解，后面塑造的對(duì)手戲質(zhì)量，很難超出第6集到第24集的高度。
據(jù)媒體報(bào)道，《破冰行動(dòng)》在原編劇陳育欣的基礎(chǔ)上，又添加了李立、秦悅兩位編劇，對(duì)《破冰行動(dòng)》的原劇本進(jìn)行了改動(dòng)。
同時(shí)，阿蒙還提到了另外一種“爛尾”的可能性：很多作家在前期執(zhí)筆時(shí)，為了最大程度吸引觀眾，往往會(huì)畫一個(gè)“大餅”，設(shè)置許多懸念。但在劇情中后期，除了制片方要求、平臺(tái)檔期等外在因素，編劇會(huì)發(fā)現(xiàn)自己無力將前面種下的“坑”填滿，或是懸念和當(dāng)前劇情有沖突。
無奈之下，編劇只能選擇用一種“強(qiáng)行解釋”的方式，草草收?qǐng)觥?/strong>
《權(quán)利的游戲》第八季被網(wǎng)友瘋狂吐槽的原因，便是編劇使用了一種“強(qiáng)行過渡”的方式，將前期在劇集中建立起來的人物全盤打翻，在毫無過渡的情況下，讓曾經(jīng)的七國守護(hù)者“龍媽”突然火燒君臨城，造成生靈涂炭。
“龍媽”火燒君臨城，圖片來源@豆瓣電影
“雖然可能結(jié)局的關(guān)鍵點(diǎn)，仍然可能是按照馬丁的授意發(fā)展，但是達(dá)到這些關(guān)鍵點(diǎn)的過程，沒有過渡，直接硬上，讓人物的動(dòng)作沒有說服力。觀眾對(duì)自己一直建立起的人物預(yù)期產(chǎn)生了懷疑，必然會(huì)有爛尾的憤怒了。”阿蒙說。
《破冰行動(dòng)》的幾位角色同樣引發(fā)了巨大爭(zhēng)議。
《破冰行動(dòng)》大結(jié)局當(dāng)天，“陳珂”也登上熱搜，正式升級(jí)為“最令人討厭的國產(chǎn)劇女主”。
一部分觀眾吐槽，陳珂這一角色什么都不做，只知道“哭”。而且情感戲份過多，沖垮了整部劇的緊張感，“討厭”程度直逼《人民的名義》中的“小黃毛”鄭勝利。
李墨之扮演的陳珂，圖片來源@豆瓣電影
阿蒙覺得，如果一部正劇的對(duì)話部分讓觀眾感覺很出戲，根本原因是人物塑造得不夠。
“在大段的談話戲中，編劇不僅要告訴觀眾當(dāng)前發(fā)生了什么，而且要通過談話中傳達(dá)出來的目的、情緒以及說話方式，來塑造這兩個(gè)人物的性格，以及他們之前的矛盾關(guān)系，這才是觀眾的看點(diǎn)所在。”
她認(rèn)為，如果在人物層面沒有做足，人物雙方的矛盾沒有張力，那么大段大段的對(duì)話，就會(huì)讓觀眾感覺十分冗長無趣。
曾獲得三項(xiàng)奧斯卡提名的電影《十二怒漢》，便是一個(gè)文戲運(yùn)用得當(dāng)?shù)恼胬印Ｓ捌\(yùn)用了大量的對(duì)話，把評(píng)審團(tuán)十二人不同的人生觀、思維方式鮮活地塑造了出來。雖然在接近100分鐘的影片中，幾乎全是法庭上的對(duì)話，但卻一步一個(gè)小高潮，營造出了極其緊張的氛圍。
電影《十二怒漢》，圖片來源@豆瓣電影
陳珂被吐槽的另一原因是選角問題。觀眾吐槽她眼神呆滯，沒有演技，連扮演“陳珂”的演員李墨之也在微博上頻頻道歉，認(rèn)為自己“很遺憾沒有完成好陳珂這個(gè)角色”。
多次面臨緊急情況時(shí)，陳珂的第一表現(xiàn)不是從職業(yè)護(hù)士角度出發(fā)，而是哭、緊張、不知所措。她去塔寨營救蔡小玲時(shí)，沒有帶職業(yè)醫(yī)生，最開始只有她自己和司機(jī)去，不夠?qū)I(yè)。
在影視作品中，每一個(gè)角色選角都會(huì)涉及到眾多影響因素。有的涉及到角色的特殊身份，比如張藝謀在挑選《金陵十三釵》中“玉墨”這一角色時(shí)，就要求演員又能說南京方言，又能說一口流利的英文。而當(dāng)時(shí)還是新人的倪妮，正好完美地符合了這兩項(xiàng)標(biāo)準(zhǔn)，便成了“玉墨”的不二人選。
在韓國，金牌編劇更是有直接選角的權(quán)力。曾寫出高分韓劇《孤單又燦爛的神：鬼怪》的著名編劇金恩淑，便一直想要和男演員孔劉合作。在編寫這部劇時(shí)，金恩淑認(rèn)定孔劉就是最完美的人選。為了讓孔劉在該劇中出演，她專門跑過去和孔劉面談了三個(gè)小時(shí)，才說服了他。
孔劉在《孤單又燦爛的神：鬼怪》中飾演金信，圖片來源@豆瓣電影
阿蒙透露，其實(shí)在編劇創(chuàng)作的時(shí)候，會(huì)根據(jù)自己筆下角色的性格，在心里擬定出一個(gè)合適的形象。但她認(rèn)為，導(dǎo)演才是更適合去做這件事的人，好的導(dǎo)演往往能看到一個(gè)形象上可能不那么符合角色外在特征，但具有打造潛力的演員。
在《破冰行動(dòng)》身上，除了選角、演技等問題外，老演員的臉譜化也一直被觀眾詬病。
對(duì)于推動(dòng)劇情進(jìn)展，小人物的臉譜化或許是一種比較快速安全的方式。比如說一些功能性的小角色，他的出現(xiàn)只是為了去引發(fā)一件事，便無需在人物身上費(fèi)太多筆墨。
但在《破冰行動(dòng)》里，關(guān)鍵性角色的臉譜化卻會(huì)極大地?fù)p害劇情的豐滿程度。李飛從始至終都是“正義”的化身，而少了多面性，在愛情、親情、友情等方面的表現(xiàn)比較弱。
相比來說，馬云波雖是反派，但這一角色反而要豐滿得多。馬云波初到東山市主導(dǎo)緝毒工作取得成效，妻子卻在商場(chǎng)被毒販開槍射中，導(dǎo)致妻子之后產(chǎn)生后遺癥被折磨，只有毒品能慰藉痛苦。這成了他的軟肋。
后來，林耀東發(fā)現(xiàn)了他這一弱點(diǎn)，給他輸送毒品。為照顧妻子，馬云波與黑道勾結(jié)，但他身在白道，卻違心做著自己討厭的事，無奈、自責(zé)、恐懼、痛苦、自救......他的角色充滿了矛盾，活靈活現(xiàn)。
阿蒙認(rèn)為，比起設(shè)計(jì)情節(jié)，設(shè)計(jì)人物更考驗(yàn)編劇功力。如果設(shè)計(jì)一個(gè)人物，僅僅是給他貼一個(gè)“人設(shè)標(biāo)簽”，比如“霸道總裁”“傻白甜”，而不去細(xì)化人物的性格和故事，就很容易出現(xiàn)臉譜化。“重要的事情說三遍：人物小傳要做足、人物小傳要做足、人物小傳要做足。”
博社村外停滿警車
她舉了一個(gè)例子。“比如一個(gè)警察的角色，那么他遇到歹徒，第一反應(yīng)是什么？如果非常臉譜化的做法，警察就一定要上前，通過他的機(jī)制勇猛，制服了歹徒，但是這樣就完全喪失了故事的看點(diǎn)。但如果我們做了更豐富的人物前史，讓這個(gè)警察發(fā)現(xiàn)，這個(gè)歹徒是他曾經(jīng)的戰(zhàn)友，并且救過自己的命，他不開槍，人質(zhì)會(huì)死，開槍戰(zhàn)友會(huì)死，那么人物就陷入了兩難。而他同時(shí)患有PTSD，害怕聽到槍聲，那么戲劇和人物的張力，在這個(gè)時(shí)刻就會(huì)豐富起來。”
編劇這一職業(yè)，看起來掌握著人物的生殺大權(quán)，但其實(shí)需要極高的學(xué)習(xí)能力。在工作中，編劇需要涉及到完全不同行業(yè)的專業(yè)內(nèi)容。想要人物角色真實(shí)有力度，他們必須要快速、大量、全面地帶入這個(gè)人物，搜集這個(gè)人物的職業(yè)特點(diǎn)、人物關(guān)系、生活的城市風(fēng)貌等等，而且還需要對(duì)專業(yè)內(nèi)容的權(quán)威度有所把控。
一個(gè)劇本在誕生之前，編劇都需要親自去拜訪專家，做實(shí)地調(diào)研，反復(fù)打磨劇本。《破冰行動(dòng)》的主編劇陳育新在撰寫第一版劇本時(shí)，便五次赴廣州調(diào)研，采訪了多位一線緝毒警察，歷時(shí)兩年半才創(chuàng)作完成。
遺憾的是，現(xiàn)在很多影視劇本的創(chuàng)作周期較短，編輯只靠網(wǎng)上搜索資料便完成了劇本創(chuàng)作。這才有了觀眾普遍吐槽“專業(yè)性不強(qiáng)”“不真實(shí)”的情況。
阿蒙認(rèn)為，國內(nèi)編劇行業(yè)的問題就是話語權(quán)太弱，從創(chuàng)作和工作推進(jìn)上都很難占據(jù)主導(dǎo)權(quán)。她希望國內(nèi)影視行業(yè)可以有更加健全的制度和合作模式去保護(hù)編劇的正當(dāng)權(quán)益。
“比如在知識(shí)產(chǎn)權(quán)上，除了抄襲，制片方會(huì)讓編劇進(jìn)行沒有簽約的試寫、試稿，做完了以后，對(duì)方以種種問題終止合作。但有可能繼續(xù)使用編劇的創(chuàng)作，甚至是署名權(quán)。很可能你辛苦寫了一個(gè)劇本，等到劇上映的時(shí)候，發(fā)現(xiàn)自己署名前會(huì)加入一些莫名其妙的人，甚至還有喪失署名權(quán)的。”阿蒙說。
其次，編劇作為整個(gè)影視行業(yè)最前端的工作，也經(jīng)常處于被迫“背鍋”狀態(tài)。制片方想法的變更，或者是政策導(dǎo)向、資金支持等風(fēng)險(xiǎn)，都會(huì)變向嫁接到編劇身上。
“在創(chuàng)作中，希望能把更多的精力放在提升劇本質(zhì)量上，而不是反復(fù)揣摩制片方意圖，不斷修改不斷試錯(cuò)，這樣非常消耗創(chuàng)作力。”
在美國影視行業(yè)中，有一個(gè)叫美國編劇工會(huì)的組織，由影視行業(yè)的編劇組成。他們會(huì)在各個(gè)環(huán)節(jié)代表編劇，與資方進(jìn)行談判，包括最低工資標(biāo)準(zhǔn)、署名約定、糾紛仲裁程序等等，為編劇爭(zhēng)取更多的議價(jià)空間，保障編劇的正當(dāng)權(quán)益。
相比之下，國內(nèi)編劇行業(yè)仍處于“弱勢(shì)狀態(tài)”。在行業(yè)制度、合作模式規(guī)范之前，無論是資方還是編劇，都應(yīng)踏踏實(shí)實(shí)地做好本職工作，莫為“流量”低頭，也別為“金錢”折腰，讓影視劇成為一門能沉淀下來的藝術(shù)，而不是消費(fèi)主義模式下產(chǎn)生的“快消品”。
別再讓好的國產(chǎn)劇，失去更多的觀眾了。
【來源：刺猬公社 作者：周矗、石燦】
